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GROOVE THE HARMONY

di Vittorio Distefano

Cari Guitar-Nauti,

Diamo il bentornato a Vittorio Distefano con Groove The Harmony: scrive per noi una serie di articoli che ci aiuteranno a conciliare le esigenze del ritmo e quelle dell’armonia quando scriviamo o arrangiamo un brano, in particolare quando lo facciamo imbracciando un’acustica. Buona lettura! – Claudio.

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LEZIONE 7: OPEN VOICING

di Vittorio Distefano

 

 

Ciao a tutti cari Guitar-Nauti!

Benvenuti nel settimo episodio di Groove The Harmony, la mia rubrica in esclusiva per voi su lezioni-chitarra.live, in cui ci occupiamo di ritmo, armonia, teoria, acquisendo conoscenze sugli accordi e sulle tecniche di accompagnamento, arricchendo i nostri arrangiamenti e diventando padroni delle nostre idee musicali.

Nello scorso appuntamento, il primo di questo 2021, vi ho presentato alcuni spunti ritmici tipici del blues, li abbiamo sviluppati in più tonalità e abbiamo contestualizzato le cellule ritmiche in diversi stili di accompagnamento. Spero vi siate divertiti e abbiate raccolto nuove energie per fiondarvi in questa nuova lezione: gli open voicing!

L’obiettivo sarà costruire delle forme accordali del tutto nuove lungo tutta la tastiera della nostra chitarra, scoprendo nuovi profumi e nuovi colori ritmico-armonici.

Il titolo dei primi due esercizi svela subito l’approccio che utilizzeremo per costruire queste nuove forme accordali: partiremo dalle posizioni del CAGED, dunque le famose posizioni a primo manico di Do (C), La (A), Sol (G), Mi (E), Re (D) (se ti interessa saperne di più a riguardo ti invito a chiedermelo nei commenti, potrei realizzare una pillola ad hoc!) e dalle forme delle triadi strette già affrontate insieme negli scorsi appuntamenti di questa rubrica. Ma come faremo ad agghindare a dovere queste posizioni? Ci basterà trasporle lungo il manico e contornarle con le corde a vuoto che sapranno offrirci nuovi colori di volta in volta diversi!

Andiamo a scoprire alcuni di questi open voicing nei primi due esercizi:

 

GrooveTheHarmony OpenVoicing1

 

In questo primo esempio, come avrai notato, mi sono avvalso delle posizioni CAGED del La Maggiore e del Mi Maggiore spostandole opportunamente sul manico e lasciando risuonare le corde a vuoto.

Sviluppiamo adesso lo stesso concetto utilizzando le geometrie delle triadi strette:

 

GrooveTheHarmony OpenVoicing2 

Cercate, già in questa prima fase, di focalizzare la disposizione delle note, fissate la tonica e i relativi intervalli, identificando il core dell’accordo che state utilizzando e analizzando i colori (le estensioni) aggiunti attraverso le corde a vuoto.

Questo lavoro teorico-armonico vi aiuterà moltissimo nella fase di apprendimento acquisendo sempre più padronanza dello strumento!

Passiamo adesso a suonare una piccola progressione armonica: siamo in tonalità di Mi Maggiore e suonerò il I e il IV grado dell’armonizzazione, dunque Mi Maggiore e La Maggiore, utilizzando due forme open voicing opportunamente costruite:

 

GrooveTheHarmony OpenVoicing3

 

Provate ad eseguire questi esercizi in diverse configurazioni ritmiche, suonateli in strumming o avvalendovi del fingerpicking… insomma date libero sfogo alla vostra creatività ed integrate queste nuove posizioni nel vostro sapere, nei vostri brani.

Come avrete notato, negli spartiti ho preferito indicarvi la prima volta lo slash chord riportando la matrice dell’accordo di riferimento e i bassi sovrapposti tramite le corde a vuoto, mentre la seconda volta vi ho riportato la sigla completa dell’accordo ottenuto: questo vi permetterà di riconoscere le estensioni aggiunte e l’eventuale funzione armonica dell’accordo all’interno di una progressione.

Passiamo quindi al quarto esercizio, applicando l’approccio appreso all’interno di una tipica progressione come il II V I (siamo in tonalità di Do Maggiore):

GrooveTheHarmony OpenVoicing4

 

Come sempre vi invito a studiare gli esercizi gradualmente, acquisendo prima i rudimenti tecnici e teorici e incrementando step by step le velocità di esecuzione. Una volta raggiunta la giusta dimestichezza estendete lo studio a più progressioni, a più ritmiche, e soprattutto iniziate a costruire dei vostri open voicing.

Partite da queste celle embrionali per sviluppare delle vostre idee e colorare gli accompagnamenti secondo la vostra creatività.

Come sempre mi piace lasciarvi un ultimo esercizio interattivo. Vi riporto un piccolo intro che ho costruito ad hoc per questo nostro appuntamento di Groove The Harmony, nello spartito come puoi vedere ho scritto le posizioni utilizzate ma senza riportare le sigle degli accordi: starà a te studiarli, analizzarli e inviarmi la soluzione tramite mail! 

Sul mio canale ho dedicato un video ad hoc per questo nostro appuntamento, lì potrai ascoltare e guardare la mia esecuzione di questo esercizio finale oltre a tutti gli altri esempi visti sopra.

 

GrooveTheHarmony OpenVoicing5

Queste costruzioni armoniche sono governate da leggi teorico-armoniche anche complesse: bisognerà approfondire temi come le estensioni, le sostituzioni, le upper-structure e tanto altro ancora per poterle dominare. Bastano però pochi minuti per allargare i nostri orizzonti partendo proprio da ciò che già conosciamo. Se siete principianti questi esercizi vi permetteranno di allargare le vostre vedute musicali ed esercitare l’orecchio a sonorità nuove che incontrerete più avanti nel percorso di studi; se siete già chitarristi avanzati invece potrete scendere più a fondo analizzando le forme accordali ottenute, avvalendovene per armonizzare dei temi ed integrandole all’interno di un playing già maturo.

Ecco perché in ogni appuntamento mi piace ricordare l’obiettivo di Groove The Harmony: fornirvi degli spunti di studio creativi che vi permettano di esprimere in libertà la vostra personalità musicale! 

Vi invito quindi ad approfondire gli argomenti trattati: poche righe non possono bastare ad esaurire argomenti così articolati ma possono accendere una piccola scintilla. Esercitatevi con costanza organizzando al meglio il tempo di studio e seguite il vostro ritmo naturale. Così facendo sarete in grado di assimilare nuove sonorità, nuovi ritmi e arricchire il vostro bagaglio musicale.

Vi lascio il link al video di approfondimento di questa lezione a questo link.

Sul mio sito web potete scaricare le trascrizioni complete in formato .pdf mentre per ricevere il file GuitarPro vi basterà iscrivervi al mio canale YouTube e contattarmi tramite mail (la trovate all’interno del mio sito web):

www.vittoriodistefano.jimdo.com

 

Non mi resta altro che salutarvi e augurarvi un buono studio!

 

Dove c’è una mente aperta, ci sarà sempre una terra di scoperta

 

 

Vittorio Distefano

 

 

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